"No sabía que era Gay"

Tras el parón navideño, volvemos a publicar en el Blog, con una noticia que me ha sorprendido tremendamente:

El guitarrista de Queen, Brian May, ha admitido que, pese a haber compartido más de 20 años con Freddie Mercury, muchos de ellos incluso en el mismo camerino, durante mucho tiempo no se llegó ni a imaginar que el cantante de su grupo era homosexual.

"No lo sabía. Y creo que él tampoco era completamente consciente al principio", ha asegurado Brian May, que explica que en los primeros años de recorrido de Queen Mercury tenía muchas novias.

Brian May, que en 2004 resucitó a Queen junto a los otros dos miembros fundadores de la banda sustituyendo a Freddie Mercury por Paul Rodgers, ha explicado en declaraciones al diario británico 'Daily Express' que en los primeros años de recorrido del grupo no sospechó en ningún momento sobre la tendencia sexual del cantante.

"Estás hablando con alguien que compartió camerino con Fred en las primeras giras, así que le conocía muy bien. Conocí a muchas de sus novias y ciertamente no tuvo novios, eso seguro", asegura el guitarrista de Queen, que añade que sí que había "algo sospechoso" en Freddie Mercury, pero que nunca se le "ocurrió" pensar que podría ser homosexual.

"Recuerdo a Freddie siendo preguntado por si era gay en una de sus primeras entrevistas y él respondió: 'Sí, querida, por supuesto. Soy tan gay como un narciso'. Fue una forma elegante de soslayar el tema", rememora el guitarrista, que concluye que Mercury "no pensó en su vida si ser gay o no era importante. Amaba la música, amaba su trabajo y no quería que nada se interpusiera en ese camino".

McCartney saca nuevo disco

Dos días después del 40 aniversario de la edición del Álbum Blanco de Los Beatles, Sir Paul McCartney saca al mercado un nuevo disco, titulado Electric Arguments. Dice textualmente que el disco está en plena forma, y junto con la ayuda de Youth, ha compuesto el que es un álbum con mucho retoque con programas de ordenador y en parte sicodélico. Paul sigue vivo, y de qué manera. Tras la vuelta de las vacaciones, tendremos el honor de hacer una crítica de todas las canciones.

Cabe señalar que el aniversario de Álbum blanco fue mencionado en el Vaticano, donde el diario L`Osservatore Romano le consagró un artículo elogioso y relativamente indulgente con la famosa frase de Lennon: "Los Beatles son más célebres que Jesucristo", donde abundó sobre tal declaración.Cabe señalar que el aniversario de Álbum blanco fue mencionado en el Vaticano, donde el diario L`Osservatore Romano le consagró un artículo elogioso y relativamente indulgente con la famosa frase de Lennon: "Los Beatles son más célebres que Jesucristo", donde abundó sobre tal declaración.

Feliz Navidad!

Desde vuestro Blog Favorito os deseamos a todos Feliz Navidad y felices fiestas, aunque no os haya tocado el gordo (cabe destacar que el dinero no lo es todo). Y para completar el mensaje de Año nuevo y Navidad, os dejo con una canción de Queen que para seros sinceres no había oido hasta ahora. 

Un Salu2 y feliz Navidad - El administrador

Rock Band AC/DC

Por fin sale a la escena del videojuego un grupo de música Hard-Rock como AC/DC . Rockband se ha hecho con las 18 canciones de un álbum  grabadas en directo del mítico grupo de rock y está a la venta desde Noviembre. Esto se ha conseguido gracias a un acuerdo de exclusivisas con Columbia Records. 

En total, 99 minutos de jugabilidad para cada instrumento. Aquí os dejamos con las 18 canciones según Harmonix:

"Thunderstruck"
"Shoot to Thrill" 
"Back in Black" 
"Hell Ain't a Bad Place to Be" 
"Heatseeker" 
"Fire Your Guns" 
"Jailbreak" 
"The Jack" 
"Dirty Deeds Done Dirt Cheap" 
"Moneytalks" 
"Hells Bells" 
"High Voltage" 
"Whole Lotta Rosie" 
"You Shook Me All Night Long" 
"T.N.T." 
"Let There Be Rock" 
"Highway To Hell" 
"For Those About to Rock (We Salute You)"

Rock Alcalá

Para todos aquellos que quieran pasar un buen rato disfrutando de la música rock que nos ofrecen grupos en desarrollo c omo Flagelo, Órsay, Noctumbra o Static Move, se celebrará un festival de rock en la caseta municipal de Alcalá de Guadaíra el día 13 de diciembre a las 18:00 horas. La entrada vale 5 E y es posible adquirirla en la Casa de la cultura. Actuarán los grupos:

-Flagelo

-Órsay

-Noctumbra

-Static Move

-Wilder

Y el grupo invitado Maga.

Debido a que está lloviendo, y a que desconocemos si los medios serán lo suficientemente preventivos como para montar una carpa o algo parecido para impedir la lluvia, los administradores no asistirán, así pues, no será posible realizar un report, pero si alguien asistió al concierto y desea darnos su opinión o enviarnos fotos/videos, solo tiene que comentarlo aquí, o dejarme un correo en mi cuenta hotmail.

Un salu2 - El administrador

Encuesta: El mejor artículo

Aquí dejo la lista de todos los artículos publicados en el mes de noviembre. La encuesta es sencilla: Tan sólo tenéis que poner como comentario el título del artículo que más os ha gustado y el que menos, para tener una idea de como seran los artículos del mes que viene.

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Por qué escuchar Rock
Dime lo que escuchas y te diré quién eres
I don´t want to be another brick in the wall
Imagine
Red Special
Oasis: ¿Plagio u homenaje?
A gusto del consumidor
Pilar Rubio: ¿Algún comentario?
Homenaje a Freddie Mercury
Highway to hell
The wall part two
Paul is dead
Rolling´s bathroom

Un salu2 - El administrador

Opinión Personal

Pues nada, por fin San Viernes, y antes de cerrar el mes de Noviembre dejo aquí un "artículo" que más bien es una especie de papel en blanco donde podeís comentar y dar opinios de nuestro blog. Además, podeís propone artículos y todo lo que se os ocurra.



Un salu2 - El administrador

Rolling´s Bathroom

Estaba curioseando por interenet cuando me encontré con esta curiosa imagen. ¿Que os parece? Lo primero que se me ha venido a la cabeza es la imágen de los Rolling Stones. Y es que tiene que ser un lujo eso de mearse encima de sus satánicas majestades. Se que esto qeudaría mejor en un homnaje a Los Rolling, pero como apenas tengo tiempo, lo dejaré para algún finde. Eso sí, dejo aquí un par de canciones de los Rolling. Disfrutadlas!







Un salu2 - El administrador

"Paul is dead!"

Los que véis en la siguiente foto no son ni más ni menos que Sir Paul McCartney, y de nuevo Sir Paul McCartney... pues no. Aunque os asombre (como a mí me paso) el señor de la izquierda no es Sir Paul, es William Campbell. El parecido es espectacular, como podréis observar.




Todos habréis oído hablar de la leyenda urbana de Sir Paul McCartney. Si no es así, yo os la resumo brevemente. En 1966, se contaba que Paul había sufrido un accidente de coche, y que había sido sustituido por William Shears Campbell. Obviamente, esto es mentira, pero tras comentar los siguientes discos, os daréis cuenta de que es una leyenda urbana en toda regla.

Se decía que los Beatles habían dejado indicios suficientes como para llegar a pensar que estaba realmente muerto. Mensajes subliminales!! Vamos a comenzar comentando la teoría del disco de
Los Beatles "Sgt´Peppers Lonely Hearts Club band"


Antes de nada, decir que con un espejo colocada horizontalmente en la mitad de la balabra hearts, lo que sale como resultante es: He died.

El primer indicio: si observamos a McCartney, nos darémos cuenta de que tiene un a un señor con su mano alzada en forma de saludo. Según la cultura india, poner la mano de esta forma detrás de la cabeza de alguien (como véis en la foto) es sinónimo de muerte.

El segundo: Todos los instrumentos de los componentes del grupo son dorados. A excepción del de Sir Paul, que es negro. Concretamente un clarinete negro.

El tercer indicio: Debajo de las letras realizadas con rosas, se puede ver la funda de un bajo realizada con flores amarillas. El bajo era el instrumento que tocaba Paul. Posiblemente que no se aprecie pero sobre la funda, hay exactamente 3 palos. Cada palo simboliza a cada Beatle... ¿A que adivináis por que no hay 4? Elemental Watson... Paul is Dead!

El cuarto indicio: Este indicio es significativo, pero es una curiosidad mas. Los señores que se encuentra a la izquierda de los Beatles, van vestidos de negro porque están de luto. Y si os fijáis bien, está mirando hacia una tumba que hay en el suelo... creo inncesario decir de quien es supuestamente esa tumba...

El quinto indicio: Igual que el cuarto, muy significativo: A la derecha de donde está escrito Los Beatles con rosas, se encuentra un baso con un coche metido dentro. Lo cual simboliza a un coche cayendo por un barranco, o lo que es lo mismo, un accidente de coche... El muñeco de arriba, tiene cerca de su mano, un coche ensangrentado. Logicamente, es muy complicado que lo apreciéis desde la portada que he colgado, pero si tenéis un original, os daréis cuenta de que es cierto. Por cierto, encima de Paul sale gente que está muerta: Jeff Buckley, Merylin Moonroe...

Abajo de donde pone The Beatles, encontraréis al Dios Chiba, el cual señala hacia Sir Paul.

Y la que es lamás importante de todas. En la contraportada, están todos los Beatles...Pero Sir Paul, no sale de espaldas...sale de frente...distinto a todos los demas... y una de las letras que aparece encima de su cabeza es "Without you" o lo que es lo mismo en Spanish: Sin tí...
Y Lennon, sale señalando una fecha, la cuál, es en la que supuestamente el cuarto Beatle murió.



Y e aquí el segundo disco de los Beatles que levanta dudas... el Abbey Road. Aquí, se dice que el disco es un funeral. Lennon va de Blanco, como los curas. Ringo de negro es el Doliente. Harrison va vestido como un enterrador. Y si os fijáis, todos llevan el pie izquierdo por delante...excepto Paul... Y va descalzo...como los difuntos... con los ojos cerrados y fumando con la mano derecha...cuando Paul era ZURDO... sin embargo, su sucesor William, era diestro...

Y el coche que viene a lo lejos... se dirige nada más ni nada menos, que hacia Paul.

En la matricula del coche de la derecha (el escarabajo blanco) vemos las letras 28SI, Es decir SI Palu estuviese vivo, tendría 28. Además, la matrícula comienza por LMW. "Linda McCartney Waits" "Linda McCartney espera"

Ahora nos vamos al disco Revolver.



Paul, es el único Beatles que mira hacia delante, no como todos los demás.
En una de las canciones dice: " I took a ride, I didn´t know what i would find there" Dí un paseo, no sabía lo que podía encontrar ahí fuera. Esto recuerda cuando Paul tuvo el accidente mortal.
"...and then suddenly I see you" Y de repente te ví, lo que hace a ilusoón a una Pista en el SGT Peppers en la que nos dice que Paul tuvo el accidente por distraerse al ver a su amos Lisa.

Nos vamos al Magical Tour

El que va de negro es obviamente Paul. En la página 3, Paul se sienta debajo de las arquetas cruzadas. En los funerales ingleses se ponen unar arquetas cruzadas encima del ataud.
En la 4, el sombrero de Paul se aplasta indicando a que sufrió daños en la cabeza en el accidente(de hecho su cabeza era irreconocible) En la 13, se puede leer "Love the 3 Beatles" Excluyendo al falso Paul, a William, y en la 24, es el único que lleva clavel negro.

En el disco de los Beatles White, hay una canción (Don´t pass me by) que dice así: "You were in a crash car..." Estuviste en un accidente de coche "And you lost your hair" Y perdiste tu pelo, dando a entender que aparte perdió la cabeza. En el disco Let it Be, podemos observar que Paul es el único que sale sobre un fondo oscuro. Y en su canción I Dig a Pony, dice "Well you can imitate anyone you know" Si, puedes imitar a cualquiera que conozcas...

Y aquí el que sinceramente me parece más escalofriante. Como sabréis, en el accidente, la rueda le piso la cabeza, dejándosela irreconocible. Echad un vistazo a esto...



Es el disco The butcher (El carnicero) Mirad como El falso Paul, sostiene una cabeza... simbolizando que Paul perdió la cabeza en el accidente. Y en la canción famosísima de Yesterday, dice así, "Suddenly, i´m not half the man i used to be..." Yo no soy el hombre que solía ser...
Algún comentario? Creo que sobra.



Bueno, ante esto, decir que todo fue en su tiempo una manera de ganar dinero. De esta forma, las multis se abastecieron y los Beatles se hicieron más famosos. Pero es todo un invento, una leyenda... o no!

Encuesta: ¿Que escucharías en una isla desierta?

Con el permiso del segundo admin, pongo esta encuesta representada como artículo, ya que las respuestas pueden ser múltiples y variadas, y para gustos colores.

Pues lo dicho, una encuesta que no se va a cerrar, es decir, cualquiera puede comentarla cuando quiera. No tiene un plazo final. Bueno, ahí va la pregunta: ¿Qué 3 discos te llevarías a una isla desierta? Como ya habréis visto, es la típica pregunta, pero me interesa vuestra opinión.

Por cierto, no valen recopilaciones!

Un salu2 - El administrador

The Wall part Two

Por fin el finde, y yo aquí en mi casa con dolor de cabeza y hecho polvo. Por suerte tengo ganas de postear un nuevo artículo basándome en otros que ya hice. Como habréis podido observar, en la mayoría de artículos que he realizado, he comentado problemas que nos suceden a cada uno de nosotros (Si no de forma directa, indirectamente). En la otra mitad de mis artículos, se pueden observar biografías de grupos, en las que por desgracia, es complicado incluir una opinión personal, ya que solo expongo datos.




Como ya sabréis (siempre que tengo un momento lo digo) soy un incondicional de Pink Floyd. De entre sus discos cabe a destacar "Animals", "The dark side of the moon", "Wish you were here"
o "The wall". Pues nos vamos a centrar en The wall. La idea de crear un muro en el que cada ladrillo representase un problema de nuestra sociedad, se le ocurrió a Waters poco antes del 79. Abarcó por aquel entonces los principales problemas de su época. La idea, que hoy me surge, es mezclar de nuevo un tema que relativamente, no tiene nada que ver con la música.

Los problemas que hoy día abarcan nuestra sociedad, son muchos y muy variados. Entre ellos, vamos a destacar la incultura, como fuente principal de todos los problemas.
Ladrillo 1: La incultura

La incultura. Aunque muchos no lo crean así, la cultura es una fuente de poder. Poder para persuadir entre otras cosas. Como Che dijo en su tiempo, un pueblo que no sabe leer ni escribir es un pueblo fácil de engañar. A los gobiernos de cada país no les interesa que el pueblo tenga poder. Ese tipo de poder que no le interesa al gobierno, es la cultura. Si varios países consiguiesen más cultura, hubiesen mandado al infierno a sus mandatarios. ¿Por qué? Pues porque desde mi punto de vista (y del de mucha gente) no es justo que mientras un país esté sufriendo por el hambre, la guerra y la pobreza, sus mandatarios estén forrados de dinero, fumándo un porro de maría en un lujoso yate, mientras un negro le abanica.

Como dice mi maestro de Historia: " El mundo en la época de la illustración, era una botella de champán que venía siendo agitada desde siglos atrás" Las clases sociales altas de esa época, eran privilegiadas por tener una educación, una cultura y un poder que otros no tenían. Yo soy partidario de la illustración. Y quién sabe si la botella que está siendo agitada, será destapada algún día de estos.



La cultura, además de aportar conocimientos, aporta educación. Pienso que es algo que va totalemente ligado. En mi opinión, se produce la siguiente cadena: -Cultura, lo que da conocimiento, lo que da educaión, lo que da respeto. Y no hace falta ir muy lejos para darte cuenta de que la educación y la cultura hoy día apenas están presentes. Y en este mundo, están pasando desgracias continuamente. En mi ponión, se debe a eso, a la falta de educación. Ejemplo:
"Han muerto dos personas en un atropello en plena ciudad" Esta noticia ya es común en cualquier sitio. La mayoría de las veces, la culpa es del conductor, que previamente se había saltado dos "Stops" un semáforo en rojo e iba a 15o k/h. Lo más probable, es que esta persona no tuviese educación. Sin la educación, en lo único que se piensa es uno mismo. De ahí que hace lo que le da la gana porque no tiene cultura, y no respeta las normas.

Y hoy día, existen fuentes que lo único que hacen es lavarnos el cerebro. Si pudiese cambiar algo en este mundo, empezaría por quitar la cadena telecinco. El motivo es la telebasura que aporta. La caja tonta es otra manera de pervertir nuestros cerebros. Gran hermano, Operación Triunfo, programas de prensa rosa... Ya no es simplemente por el mero hecho de que generen telebasura...si no que además, están generando una telebasura que nos hace estar enganzhados a la caja tonta, que nos eliminará neuronas constantemente. Sinceramente, me parece bochornoso que en España se vean los shows que EEUU triunfan (el que por cierto, me parece uno de los países más paletos del mundo) en los cuales lo único que aparecen son tonterías, y gente peleándose. Si tan aburridos estáis, podríais coger un libro, que más cultura aporta. O en su defecto, meteros en las páginas porno que tanto amáis.

Ladrillo 2: La caja tonta

Como antes comenté, la caja tonta es una herramienta que mal utilizada, nos puede matar. Sin embargo, un buen uso de ella nos beneficia. Nos puede aportar diversión viendo deporte, o algún documental.

Ladrillo 3: Los bienes materiales

Los bienes materiales como el dinero, son la principal fuente de poder en el mundo. Puedes ser la peor persona del mundo entero, pero si tienes dinero, serás aclamado y vitoreado por muchos. no nos engañemos. El dinero no aporta la felicidad. Siempre que compres y tengas dinero, querrás ganar más para gastar más. E incluso llegarás a un punto en el que dirás ¿Y ahora que?

De hecho, mi madre está enferma. Una enfermedad muy jodida. Entre varios sintomas de su enfermedad está la depresión. Y os puedo asegurar que daría todo el dinero que tengo porque mejorase al menos algo. El dinero no da para nada la felicidad. En mi opinión, ni siquiera ayuda. Prefiero mil veces ser alguien humilde, a caer en el pozo de la incultura, en el que el agua está llena de dinero.

Siempre que os encontréis mal, pensad en todos aquellos que por culpa de una mala administración del dinero, están viviendo entre escombros, y despertándose con el sonido de las balas y misiles.


Ladrillo 4: La religión

Soy católico. Creo en Dios. Pero hace tiempo que deje de creer en la iglesia. Después de ver como el Papa pasa sus vacaciones en CastelGandolfo, podrido de dinero, he dejado de creer en la iglesia. En mi opinión, esta corrupta. Desde hace ya varios siglos, la iglesia viene siendo un conjunto de mentiras y engaños. Guardan vajo llave secretos que no quieren que salgan a la luz.
Mediante la inquisición y el diezmo, comenzaron a corromperse.Después de ver como la iglesia a la que yo asistía todos los domingos comenzó a convertirse en una iglesia llena de decorados costosos, he dejado de creer en la iglesia. Es un dinero que podría estar aprovechándose en otras cosas. Y si no, podéis comprobar vosotros mismos como en un pasaje de la biblia, Moises destruyó las tablas tras ver que había construido un becerro de oro. Siempre se buscaba el simplismo, y beneficiar a los demás. O si no, en otros pasaje, podréis ver como Jesús entraba en Nazaret montado en una mula. Y muchos preguntaron: ¿Por que entra con una mula en Jerusalen, cuando siendo un Rey, debería de entrar en una caballo con ropajes cosidos con oro?
La respuesta es sencilla: El bien es algo que no va asignado al bien material, si no al bien espiritual.

La religión en Persia está haciendo estragos. Matan en nombre de Dios. Asesinan en nombre de Dios. El problema aquí es el siguiente: ¿Es la religión, o es la incultura que pervive en el terreno la que está llevando a cabo la matanza de hombres inocentes? Una incultura llevada a cabo por los mandatarios. Mientras el pueblo sea ignorante, menos protestará.

De entre muchas canciones que conozco, creo apropiado postear aquí "losing my religion" de R.E.M. El título traducido puede darse como cayendo en la locura, prediendo el control, o perdiendo mi religión. La traducción "cayendo en la locura" fue una traducción en la que querían decir que la religión es algo en lo que se cree sin dudarlo. De hay que no creer en la religión, es una locura.



Ladrillo 5: El poder

Detrás de cada sitio en el que hay poder, hay un mano por detrás que lo mueve. Puede ser el dinero, ansia de más dinero o ansia de más poder. La avaricia. Por eso opino que donde hay poder, se pierden las formas y el respeto hacia otras personas. Se tiende a mirarlas por encima del hombro y a sepultarlas en el grado más bajo de la estratificación social. Podría estar días hablando acerca de lo que pienso acerca del poder, de los ministros, de los políticos y esa escoria. Pero lo resumiré en dos frases: La política está corrupta por cualquier sitio donde la mires, y mal administrada. Y se vuelve a producir la cadena, en este caso: Mala administración del poder-mala administración en la enseñanza-falta de cultura-falta de respeto...

Highway To Hell

Originalmente, la carretera hacia el infierno venía representada por las cuerdas de la guitarra, desde su comienzo hasta su final. Así lo representó el grupo AC DC. El otro día, navegando por internet, me topé con varios temas hablando de "la autopista al infierno", de los cuales, os dejo unas cuantas imagenes y la cancion de highway to hell. Disfrutadlo!




Aquí la verdadera autopista al infierno. Se me ponen los vellos de punta de pensar que algún día me puedo encontrar con un letrero de autopista con el "666" escrito...



Y he aquí una de las mejores carreteras del mundo. Desde luego tiene que ser espeluznante pasar por una carretera de la cuál hoy día, sale humo. Viendo el estado en el que se conserva podemos deducir que se encuentra en España. Casi...podría ser pero no. Esta carretera se encuentra en Centralia, concretamente en Pensilvania (De donde también proceden las historias del conde drácula...mucha coincidencia)


Y es que en el año 1962, un fuego inofensivo de basura, prendió una veta de carbón bajo el suelo.
Los bomberos consiguieron apagar las llamas por fuera, pero se calcula que la mina aún contiene el suficiente carbón como para seguir ardiendo durante 250 años.



El pueblo fue desalojado de sus casas y hoy día sigue desalojado...

La carretera estatal 61, que fue cerrada a mediados de los 90, es un lugar auténticamente espectral. Un enorme cartel nos advierte del peligro poco antes de llegar: “Incendio en mina subterránea. Adentrarse en este área puede ocasionar graves daños o la muerte. Gases peligrosos. Peligro de hundimiento”. La fuerza del incendio ha rajado la carretera en dos; una gigantesca grieta que cruza de un lado a otro como si la tierra acabara de estallar.

Actualmente se calcula que la veta de carbón bajo Centralia tiene unos 10 kilómetros de extensión y arde a unos 1.000 metros de profundidad. Las autoridades se dieron cuenta de su existencia a mediados de los 70. Los bomberos abrieron varios agujeros en la tierra para comprobar las evoluciones del incendio y lo consideraban controlado hasta que el propietario de una gasolinera local introdujo una vara para medir los tanques subterráneos y descubrió que estaban a 80º C.






Si conoceis más "highaways to hell" comentadlas. Se os agradecerá.

Homenaje a Mercury: Who wants to live forever?

"¿Es esta la vida real? ¿Es sólo fantasía? Atrapado en un derrumbamiento sin poder escapar de la realidad. Abre tus ojos, mira hacia el cielo y ve.Tan sólo soy un pobre muchacho, no necesito simpatía. Porque lo que fácilmente viene, fácilmente se va. Un poco hacia arriba, otro poco hacia abajo. No me importa realmente donde quiera que sople el viento"

Freddie Mercury. ¿Qué decir de él? Podríamos pensar: ¿Qué no decir de él, y así terminamos antes? Freddie siempre será aquel que recordaremos por la chispa que hoy día nos falta para ser felices, como él solía decir, nos falta la chispa del amor.

Freddie Mercury cuyo nombre real es el de Farookh Bulsara, nació un 5 de septiembre en la ísla de Zanzíbar en 1946, lo que hoy sería actualmente Tanzania. Sus padres, Bomi y Jer Bulsara, eran parsís de la India. Siempre fue un amante de la música india, incluso consiguió ver un live de su grupo favorit Bollywood playback singer. Tras mudarse a inglaterra, tomó como ejemplo la música de diversos y conocidos grupos, entre ellos The Who, Elvis Presley, Led Zeppelin, The Rolling Stones, Jimi Hendrix, The Beatles y en especial John Lennon. Otra de sus destacadas pasiones, fue el escuchar la música de "Cabaret" con la cantante Liza Minnelli, pasión que más tarde se vería representada en su disco "A night at the Opera" donde conseguiría componer junto con su grupo Queen, una de las mejores canciones del Rock, Rock-ópera.














En 1954, cuando tenía 8 años, Freddie fue enviado a Panchgani, a unos 75 kilómetros de Mumbai. Fue allí cuando sus amigos empezaron a llamarlo Freddie, nombre que también fue adoptado por los miembros de su familia. Una vez ingresado en la escuela de San Pedro, descubrió que odiaba los deportes típicos de Inglaterra, ya que se practicaban en esa escuela, pues era inglesa. No le gustaban los deportes en los que tuviese que realizar carreras a larga distancia. De esta forma, se consolidó como un campeón del Pin-Pon.

Sus amigos no fueron los únicos en percatarse de sus dotes creadores. Freddie, a parte de ser un muchacho atlético, siempre fue un joven que amó al arte, y le encantaba pintar bocetos de sus amigos y de su familia. El talento de Freddie no pasó inadvertido para el director de la escuela, así que sugirió a sus padres que aportaran algo más de dinero para poder impartirle clases de piano. Freddie se apuntó a dichas clases y formó parte del coro, donde comenzó a cultivar su voz.
Freddie formó una banda en su colegio llamada "The hectics" (Derrick Branche, Bruce Murray, Farang Irani y Victory Rane), una banda de Rock. Uno de sus amigos no paraba de decir:

"Freddie es impresionante. Tiene una habilidad para el piano innata, es capaz de reproducir cualquier sonido de un piano que suene por la radio"

Cuando Freddie alcanzó los 17 años, tubo que mudarse a Londres (concretamente a kensington) tras estallar la revolución de Zanzíbar. Una ver terminado su paso por el instituto, se llevó consigo varias piezas que el mismo diseño, y a las cuales les tenía un gran aprecio:


Jimi Hendrix


Paul Mcartney


Liz Taylor

Mercury ingresó en la escuela de arte Earling, donde se decantó por la ilustración gráfica. En esta época ya era un seguidor incondicional de Jimi Hendrix, así que dedicó la mayor parte de su tiempo en hacer bocetos de Hendrix y a colgarlos por su habitación. Junto con varios amigos, Freddie fue añadiéndose a bandas que más tarde rompieron, (Ibex, más tarde llamada Wreckage. Más tarde, Sour Milk Sea) a la par que mantenía un trabajo en el aeropuerto de Kensington.

El 13 de agosto de 1969 Freddie conoció a una banda de Liverpool (la que os comenté antes) llamada Ibex, que había viajado a Londes para darse a conocer. El grupo, estab compuesto por 3 miembros: Mike Bersin en guitarra, John Taylor en el bajo y Mick Smith en la batería. Freddie se entusiasmó tanto con Ibex, que se aprendió todas las canciones de memoria, e incluso compuso algunas para el grupo. Se unió a la gira por Bolton. Y fue en el 23 de agosto, en el Teatro Octogonal, donde la prensa publico una fotografía suya en los periódicos, además de cubrir todo el espectaculo. Por aquel entonces, su cantante favorito comenzó a ser Robert Plant, el cantante de Led Zeppelin.
















Freddie, no tardó demasiado tiempo en hacer amigos con compañeros de su colegio.Varios de ellos, tocaban instrumentos, así pues, formó una banda estable con el bajista Tim Stafell, Brian May a la guitarra y Roger Taylor en la batería. El grupo, comenzó a llamarse Smile. Crish Smith, persona que más tarde se uniría a los Smiles, comentó en varias ocasiones que la primera vez que escuchó la voz de Mercury, quedó tremendamente sorprendido.

«Pronto Freddie y yo nos pusimos a escribir trozos de canciones que luego intentábamos unir», añade Chris. «Esto se entiende si piensas en la canción Bohemian Rhapsody'. Fue interesante la manera en la que salíamos de una canción y entrábamos en otra. Pero la verdad es que no creo que nunca acabáramos nada. Freddie me enseñó muchísimo en aquellas sesiones. Tenía un sentido de la melodía inmenso, natural. Es algo que vi enseguida. Yo creo que éste era el aspecto más interesante de lo que él estaba haciendo».

Más tarde, el grupo de Mercury se deshizo, con el consiguiente abandono del vocalista Tim. Así pues, a los componentes del grupo, se le ocurrió llamar para que formara parte del grupo a "aquel joven que cantaba tan bien". Así Freddye se unió al grupo y le cambió el nombre, renombrándolo como "Queen"



"Cuando pensé el nombre de Queen, no era mas que un nombre. Pero es regio y espléndido.
Tenía mucho potencial, muy universal e inmediato. Desde luego, yo era consciente de la connotación gay, pero eso no era mas que una faceta"

En 1970, conoció a Mary Austin, persona con la que Freddie viviría como heterosexual. Queda decir que Mercury era una persona bisexual. Tras romper con Mary Austin (Siete años más tarde) se hicieron amigos íntimos.

En 1971, se les unió al grupo Queen, John Deacon, quedando así totalmente completo el grupo.
Entonces, Freddie diseñó el logo de Queen, usando las imagenes de los años zodiacales de cada uno de sus miembros: Dos vírgenes por sus signo (virgo), dos leones por Roger y John (Leo) y un cangrejo por Brian (Cáncer). Para que quedara un logo homogéneo, Freddie propuso poner en el logotipo dos veces su signo, propuesta que aceptaron los componentes de Queen



Freddie, comenzó a conseguir sus primeros exitos con Queen, entrando en el Top británico con la canción "Seven Sea of Rhye". Además, consiguió su primer gran exito con la canción "killer Queen" y consiguio realizar la canción más famosa de Queen: "Bohemian Rhapsody".

Empezaron a llover contratos para Queen. Aceptaron en 1972, un contrato de edición con la compañia Trident. Al año siguiente, Trident y EMI llegaron a un acuerdo para sacar a la venta el primer álbum llamado simplemente Queen. La banda, realizó su primera gira importante en noviembre de 1973, haciendo de grupo soporte de mott the Hoople.

"Reino con la mano izquierda y dirijo con la derecha. Soy el señor de toda la oscuridad, soy la reina de la noche. Yo tengo el poder...Soy la puta de la música"

En 1974, algunas personas ya sabía que el era bisexual, debido a que salia con Mary Austin. Sin embargo, en una entrevista con NME Magazine aseguró que el era simplemente Gay.
Queen II salió a la venta en ese mismo eño, en marzo. Comenzaron la que sería su gran gira por Inglaterra, encabezando un show en cada uno de sus concierto. Simplemente, los trajes de Mercury (diseñados por el mismo) suponían ya un Show, pero cualquiera que hubiese estado en uno de esos conciertos, hubiese afirmado con sus conciertos eran un show.
En Abril hicieron una gira en estados Unidos, en la que May tuvo que ser operado de urgencia por una apendicitis. Otros afirman que no fue una apendicitis, si no que fue la Hepatitis.
Cancelaron el resto de sus funciones, pero comenzaron a componer el que sería el III disco de Queen, con la ausencia de May, quien tuvo que añadirle los retoques con su guitarra una vez que el disco estuvo terminado. El disco salió en ese mismo año, en Noviembre.



Queen ya se había establecido en el mundo entero como una banda famosa. En enero del 75,
realizaron la que sería una verdadera gira por UUEE, quitándose la espina clavada que tenían por haber cancelado la gira en 1974, tras la caída de May. Las entradas se agotaron rápidamente, e incluso la banda tuvo que realiazar varios conciertos en un sólo día para cuadrar la gira. Esta vez, el que calló enfermo en medio de la gira, fue Mercury, con un grabe problema en la garganta. Freddie no siguió las indicaciones de los médicos y continuó la gira, anulando tan sólo algunos recitales, y él mismo aseguró que su voz no se había resentido.

"He pagaso mi derecho de piso una y otra vez. He cumplido mi sentencia pero no he cometido un crimen. Y he cometido algunos errores. Somo los campeones y seguiremos luchando hasta el final. He recibido reverencias y aplausos. Me trajista fama y fortuna y todo lo que viene con eso, te lo agradezco, pero no fue todo un lecho de rosas. Lo considero como un desafío frente a toda la raza humana y no voy a perder. Somo los campeones. No hay tiempo que preder, porque somos los campeones del mundo...la gira no se cancelará"

Podríamos decir que 1975 fue la época clave de Queen. Freddie había terminado de componer el disco "A nigh at the Opera". Dentro del mismo, se encontraba la que sería la mejor cancion de Queen: "Bohemian Rhapsody". Freddie les mostró la canción en la grabadora, pero los componentes del grupo, no estaban convencidos de que la canción triunfase, ya que era demasiado larga. Pero tras darse a conocer, alcanzó rápidamente el puesto a la mejor canción, y se mantuvo hay durante más de 9 semanas. Su disco alcanzó disco de Platino y premio Ivo Novello por su canción estrella. En ese mismo año, acturaon en Japon, formándose como estrellas en el continente asiático. Los japoneses los tomaron como ídolos e incluso el Royal Ballet adaptó varias de sus canciones.

En febrero de 1978 decidieron armar su propia estructura empresarial. El cuerdo fue mutuo con John Reid, y fue firmado amistosamente en el Rolls Royce de Freddie.

En abril grabaron por primera vez fuera de inglaterra, Montreux y Francia. El disco fue Jazz con el single "carrera de biciletas". Para publicar el single, al extrovertido de Freddie, se le ocurrió contratar el estadio de Winbledony colocar 50 chicas desnudas andando en bicicleta. De hecho, en la tap del disco, pusieron a una de ellas. Como algunos países protestaron por ello

En el 79, grabaron el primer disco en vivo Queen live killers. Para trabajar sobre el álbum fueron a Montreux y compraron el estudio de grabación. En junio de ese mismo año grabaon la mñusica para la película Flash Godon, en Munich. Y al productor de la película, no se le ocurrió otra cosa que preguntar abiertamente: "¿Y quienes son esas reinas?"

Freddie, dió un cambio de look cortándose el pelo, y dejándose bigote. Esta es la imágen más recordada de Freddie.



En el 28 de Febrero de 1981, Queen tocó en el estadio latinoamericano de Vélez, en Buenos Aires.
En Argentina, el público le suplicó que no se cantara Dont Crye for me Argentina.

"En Argentina me suplicaron que por ninguna razón fuera a cantar Dont Crye for me Argentina. Yo me sentía bsolutamente omnipotente. Me sentía como el mismísimo diablo, y pensaba: Todo este poder es mío, y si quiero puedo hacer que toda esta gente se rebele contra su gobierno. Es una sensación indescriptible. Alguien con mentalidad diferente a la mía podría haber capitalizado todo esto políticamente pero yo soy demasiado amoroso para tomar parte de algo tan feo".












Aquí se puede observar al grupo Queen posando para una foto con el jugador argentino Maradona.


En el 83 freddie comenzó a trabajar como solista. El músico y productor Giorno Moroder, le ofreció componer juntos una canción en el remake de la película metrópolis. Era la primera vez que Freddie componía sin Queen. De esta manera nació Love Kills, single que salió en el 84.
En el 83 colaboraría con la Royal Opera House en una obra de Verdi. Allí conoció a Monserrat Caballé, quedándose cautivado por su voz. El 13 de Julio dio un espectacular concierto en Wembley. Más tarde, Freddie volvió a España donde compuso la canción Barcelona junto Monserrat Caballe. A Mercury siempre le gustó la ópera desde que era pequeño y escuchaba a Liza Minnelli.



En la imagen no se aprecia muy bien a Freddie. Previamente se había cortado el bigote. En esta imagen que posteo abajo, es posible que le veáis mejor.



1985 es el peor año de Queen. Contrastado con el primer disco como solista de Freddie (Mr. Bad Guy) Queen no hizo ninguna gira ni concierto. Argumentaron que estaban cansados y necesitaban un tiempo para recuperarse. Pero la verdad era muy distinta. Freddie era seropositivo, y el grupo decidió en común acuerdo no hacer más conciertos.

"Tuvimos amor y tuvimos clase, y tuvimos sexo y ya se que tuvimos lo que eso trae. Vuelvan, vuelvan y jueguen. Adiós, adiós, la fiesta ha terminado...cuando ya no hay sal en el mar. Aquí etoy, destronado, desnudo y sangrando. Pero cuando apuntas salvajemente con tu dedo, ¿Habrá alguien que crea en mí? ¿Que escuche mi ruego y me cuide?"



Por aquel entonces Freddie frecuentaba los bares Gays de Londres. Y en uno de ellos, conoció a Jim Hutton. Le invitó a una copa, pero no consiguió nada de él. Más tarde, le dijeron que el que le había intentado seducir era el cantante Freddie Mercury, el famoso vocalista de Queen. Pero a Jim esto le importó poco. No escuchaba Queen. La seducción se repitió mucho tiempo después. Jim aceptó la copa, y desde entonces todo cambió. Jim, sería la persona que Freddie estaba buscando. Un amante que le aompañara en su sufrimiento, el cual, le acompaño por el resto de su vida.



"Una vez le pregunté, por que, de entre todas las personas del munso que podía haber tenido me había elegido a mí. Me miro y me dijo: Luchaste por mí, me ganaste. Las últimas líneas de la canción These are the days os our lives hacen sonar una cuerda de sentido en mí"

Por esta época, en el año 1988, Freddie compuso la canción Barcelona y la interpreto con Nonserrat Caballe. Freddie ya se encontraba enfermo, pero no quería que nadie lo supiese, aunque las especulaciones de la prensa decían que Queen ya estaba acabado.

"¿Qué me queda por hacer en esta vida? ¿Logré todo lo que me había propuesto? ¿Soy un hombre feliz, o estoy sobre arenas movedizas? ¿Valió la pena entregar mi corazón y mi alma y quedarme despierto toda la noche? ¿Valió la pena vivir respirando rock and roll, una vida abandonada por Dios? ¿Valió la pena? Sí. Valió la pena.

Muy poco se sabe de las últimas horas de Freddie Mercury. Su padecimiento fue celosamente mantenido en secreto durante años. Solamente algunos de sus amigos más cercanos, sus amistades y su novio Jim Huttom, estuvieron con la estrella de Queen en estos momentos tan difíciles para ellos. Como esta información aparece en distintos sitios escrita de la misma manera, no tocaré nada.

La Enfermedad

Severos dolores aquejaban día tras día al pianista. Huttom comentaría que la ultima vez que Mercury estuvo consiente fue el viernes 21 de noviembre de 1991. Cuando regreso a Garden Lodge (suntuosa y extravagante mansión londinense que Freddie amaba), Jim lo subió a ver. El peluquero y jardinero de profesión se recostó al lado del cantante, quien dijo con un suspiro: "pronto todo el mundo lo sabrá". Se refería a la carta donde anunciaba oficialmente que estaba enfermo de SIDA y que seria entregada a la prensa internacional a la media noche. Mercury lo hizo así porque no quería que la prensa sensacionalista británica tuviera la exclusiva. Fue una especie de venganza después que los tabloides especularan durante meses sobre su condición.

Sus últimas palabras

A las 10 de la noche se agitó terriblemente, pedía sus medicinas a gritos: cuatro píldoras analgésicas (el tratamiento con AZT y otros medicamentos los había abandonados semanas antes). Hutton y Mercury se quedaron dormidos, abrazados. En la madrugada del domingo 24 de noviembre, Mercury despertó a su pareja para que le llevara algo de fruta. Le preparó rebanadas de mango y un vaso con jugo para combatir la deshidratación crónica que sufría su famoso consorte. El lider de Queen comió la fruta y Jim volvió a dormir. Unos minutos después de las 3 de la mañana, Freddie despertó a golpes a Hutton. Abría la boca desesperado, señalando su garganta y su rostro reflejaba pánico. Su acompañante no sabía qué hacer. Pasaron más de 30 minutos, hasta que llegó otro asistente de Freddie, llamado Joe. Ambos trataron de calmarlo, hasta que Joe reviso la garganta y encontró que se le había atorado un pedazo de mango, pero Mercury estaba tan débil que no podía tragarlo ni escupirlo. Poco después volvió a dormir. A las seis de la mañana, Freddie pronunciaría sus ultimas palabras: "Pipí, pipí."

La llamada de la muerte

Joe y Jim lo llevaron al baño cargando, pues no podía tenerse en pie. Cuando lo regresaron a la cama, se escuchó el espantoso crujido de un hueso rompiéndose. Mercury aulló de dolor y comenzó a convulsionarse. Trataron de calmarlo, pero fue inútil. Llamaron al médico Gordon Atkinson, quien le recetó una inyección de morfina, aunque era alérgico a ella. Atkinson comentó que el paciente moriría el martes. Mary, la apoderada legal y confidente de Freddie, pasó a verlo por la mañana. Elton John fue a visitarlo unos momentos. Poco después llegaría otro de sus grandes amigos, Dave Clark, del grupo Dave Clark. Freddie estaba peor que nunca. No respondía a ningún estimulo externo. Sus ojos estaban opacos. Clark le tomó la mano para que acariciara a Delilah, la gata inmortalizada en la canción del mismo nombre del disco Innuendo. Mercury hizo evidente que quería ir al baño, sin embargo, se hizo en la cama. Huttom les pidió a todos que salieran porque le iba a poner camiseta y calzones limpios. Mientras le ponía los calzoncillos, Freddie quiso ayudar, subiendo su pierna izquierda. Ese fue el último esfuerzo. Huttom comenta que al sentir que la pierna perdía fuerza, supo que una de las grandes leyendas del rock mundial había muerto. Jim tomó a Freddie, su amante por siete años, y lo cubrió de besos. Dijo que lo veía radiante, como si al final todo lo malo hubiera desaparecido, volviendo a ser aquel que estremeció al mundo con su arte, encanto y voz. Ya la reina descansaba en paz.

Esta fue la última foto para la que Freddie posó. En ella podemos observar el deterióro que tenía.

El anuncio de su enfermedad ocurrió por cuenta de él mismo, un día antes de su muerte.

"Respondiendo a las informaciones y conjeturas que sobre mía han aparecido en la prensa, deseo confirmar que soy seropositivo y que tengo sida. Es hora de que mis amigos y fans en todo el mundo onozcan la verdad, y deseo que todos se unan amí, a mis médicos y a todos los que padecen esta terrible enfermedad, para luchar contra ella".

Freddie dejó casi 50 millones de dólares a su ex novia e íntima amiga Mary Austin. A su último amante, Jim Hutton, le dejó aproximadamente casi un millón de dólares, así como a sus amigos íntimos, a su gato y a sus padre.

El 20 de Abril de 1992 se realizó un concierto en su memoria en Wembley, donde participaropn muchas estrellas famosas del rock. Freddie se había ido, pero dejó grabadas 8 canciones nuevas en su álbum "Made in Heaven". Sus canciones nos trasmitían pasión , sexo, sencillez, energía y esa palabra que siempre llevaba consigo: Amor.

En 1994, Hutton sacó a la luz un libro titulado Freddie and Me.

"Abre tu mente y déjame entrar. Reposa tu cansada cabeza y que tu corazón decida. Es tan fácil lo que tienes que hacer. Es enamorarte. Juega el juego, todos a jugar el juego del amor. Cuando te sientas deprimido y tu resistencia esté débil, enciende otro cigarrillo y déjate ir. Todo lo que tienes que hacer es enamorarte"

Tras el éxito de su fanart "Simpsons Saint Senya", Eduardo Wheeler nos envía ahora un nuevo fanart con el estilo de Los Simpson que sirve de homenaje a Freddie Mercury y a la banda Queen. Un saludo desde Rocking The Hell

Aquó os dejo con una recopilación de las 12 mejores canciones de Queen. Sé que faltan muchas pero al menos, creo que son las básicas.

Y aquí con unos lives de Queen. No tienen desperdicio.

Pilar Rubio...algún comentario?

Guapa, alta, ojos azules, cuerpazo... rockera....qué más queréis? Y encima nos alegra la vista en esta nuestra televisión basura. Gracias a Dios que existen programas como "Sé lo que hicisteis" y chicas como Pilar. Thank You very much indeed!!

Como muchos sabréis, Pilar Rubio siempre ha sido una admiradora de la música Rock, y ha estado presente en varios enventos importantes de este estilo musical. De hecho, es actualmente pareja del vocalista del grupo "Hamlet". Además, podemos comprobar esta afición en la película AC DC, donde ejerce el papel de Actriz porno.



Entre otras cosas, tiene una de sus estancias de su casa decorada con posters de grupos de rock y discos. Comprobadlo vosotros mismos.



El cuadro del pasillo es de un disco de Pink Floy titulado "The division Bell". Y como muchos, os estaréis preguntando: ¿Y eso que tiene que ver? Lo siento, pero es que no he podido evitar deciroslo. Desde aquí un saludo a todos los oyentes de Pink Floyd!

Si la perfección tuviese un nombre ese sería el de Pilar Rubio.

Os dejamos aqui con la entrevista que le hizo Junkiehead, el entrevistador que por momentos se sintió el hombre más admirado e importante del mundo... y como para no sentirlo...

- No sabes lo que has hecho declarando tu amor al jevi. Ahora estás en el punto de mira del sector más "obsesivo": los heavies. Lo típico en los foros es eso de: “¡¡joder, está buena y encima le mola el Heavy!!” Te voy a dar una oportunidad de retractarte y declarar tu amor por el Reggaetón.

- ¡Qué dices! ni hablar. Estoy muy orgullosa de mis raíces, no me voy a retractar de nada.

- Esas fotos con camisetas de Iron Maiden…

Ya, y es que en televisión no me dejan llevarlas, me tengo que poner lo que me dan.

- Leí en algún sitio el tema este de que ibas a hacer un programa de Rock. Estabas preparándolo con gente, para moverlo por ahí, ¿no?

- Sí, estamos preparándolo… hasta que no esté todo cerrado no hay mucho que hablar… pero vamos es uno de mis sueños, hacer algo tipo “Headbanger’s Ball”… sería un sueño hacer un programa de música… entrevistar a gente que te gusta… imagínate, trabajar y disfrutar a la vez. Como un hobby y que te paguen por ello.

- Pues sí, estaría de puta madre. Porque lo tuyo viene de lejos ¿no? Incluso me parece que hiciste pinitos de cantante en una banda de Rock… aunque fuese en plan amateur, con los amigos…

- Sí, bueno, es que desde que tengo uso de razón me gusta el Rock. Es tan amplio que creo que no me voy a aburrir nunca.

- Hay mucho que descubrir…

- Desde los 13 años que empecé a escuchar discos, imagínate, siempre descubriendo cosas nuevas. Además entonces eres demasiado joven para asimilarlo.

- Supongo que ahora te será más difícil ir a conciertos, por el tema de que te reconozcan y tal… ¿te dan mucho la brasa?

- No, yo no tengo problema con eso. Voy con mis colegas y no…de todas formas nunca le llamaría dar la brasa.

- Ví una vez a Kira Miró en un festival y estaba rodeada de gente…

- Pero bueno, si se acercan para reconocer tu trabajo, para felicitarte… para mí es lo máximo. No tengo problema en hablar con alguien que me reconozca y se me acerque, si es con buena intención, al contrario, me gusta. Bueno, si se acerca algún borracho con otra intención…

- Ya… para entrarte, “oye te conozco de la teleee”…

- Claro, supongo que el mismo problema que puede tener cualquier chica. Reaccionaría mal…

- ¿Los Guns N’ Roses te siguen gustando? Leí que te molaban. Me están preguntando por aquí si te piensas comprar el nuevo.

- Hombre, me gustan… me gustaban… me gusta lo que fue GN’R, lo que es ahora no me gusta. Es más, estuve en el concierto ese que Axl llegó dos horas tarde… y me pareció una falta de respeto total.

- De divo total… ¿y qué tal andaba de voz?

- La voz... de voz... ha cambiado un poco. No es que lo haga mal… es que va con una desidia, un rollo que no me gusta nada. Para mí es que Axl Rose ha muerto… esos no son los GN’R que me gustaban. Pasa con muchos grupos ¿eh? Empezando por Bon Jovi, con Dokken…

- Sí, creo que tenemos en la web algo sobre el concierto de Dokken. Veo que lo tuyo es el clásico...

- Es lo que más me gusta, pero hay que ser un poco abierta y escuchar de todo.

- ¿Death Metal y cosas así más duras?

-Todo lo que sea bueno y no me haga daño a los oídos… si son buenos músicos… me gusta. Bueno, pues eso, Don Dokken, no sé si los viste cuando vinieron… salió a la escena borracho total. Bfff entonces… muy mal.

(En este momento la llaman para probarse un vestido. “Seguro que me queda bien” dice... ¡PUES CLARO!)

- Parece que de esa época no queda nadie, ¿no? No están envejeciendo tan bien como artistas más clásicos como Lou Reed, Neil Young… también he leído cosas chungas sobre Sebastián Bach.

- Sí, ¿verdad? pero bueno, por ejemplo estuve en agosto en Los Angeles viendo a Poison y Brett Michaels parecía un veinteañero, dando saltos...

- Y seguro que más humilde.

- Bueno... pfff no creas. Y mira, está ahí Mick Jagger.

- Bueno, pero eso ya no es normal. Ahí hay química o algo, no es natural. Bueno, estoy buscando una pregunta porque me he preparado todo a última hora, y sé que estás muy liada…

- Nada, disculpa tú que además he acabado el programa y he tenido que hacer un reportaje para un medio…Y no te preocupes que me dedico a eso, yo hago entrevistas y sé lo que es, así que tómate tiempo.

- ¿Y en qué entrevista lo has pasado peor? Quiero decir, aunque después en postproducción todo se arregle y tal… personalmente, en el sitio, ¿en cuál has pensado “Dios, sácame de aquí”?

- Pues creo que en ninguna… lo único que nunca entrevisto gente que me gusta. Entrevistar a Enrique Iglesias o Paulina Rubio… pues comprenderás que no me ilusiona. Pero son amables, te tratan bien.

- A lo mejor eso es una ventaja ¿no? Porque así puedes tratar la entrevista con cierta distancia… darle un punto irónico. Y yo creo que lo haces muy bien, a ver si pronto puedes hacer una entrevista, no sé, más “en serio”.

- Bueno, “en serio”… aunque sea gente que no me ilusione entrevistar, siempre lo hago con respeto. Eso de editar después en postproducción y dejar en ridículo al entrevistado…no me parece bien…

- No sois “el Tomate”, eso ha quedado bastante claro.

- No lo hagas nunca ¿eh? Cambiar cosas, tergiversar, o poner cosas que no se han dicho…

- No te preocupes, no creo que haga esto mucho tiempo (risas). No sé si llegaste a conocer a Kike Turmix, el cantante de los Pleasure Fuckers, en el rodaje de “Isi Disi”.

- Bueno… sí… creo que estaba por allí…

- Pues en esta web Kike Turmix es un personaje muy querido. Y bueno, como yo soy medio fan tuyo desde que te vi en el reportaje de “El Mundo”…

- Ay sí, el piso… mira, no cabe nada ya en el salón.

- Claro, porque todos esos discos los puedes tener en el PC y no ocupan nada, pero no es lo mismo…

- Claro que no. Es que si te gusta la música, si te gusta de verdad,… te gusta tener el soporte, ver las portadas…

- Por eso está tan en auge el vinilo, otra vez.

- Incluso las remasterizaciones no me gustan. Por ejemplo, tener un disco del 67, de esa época, y escucharlo remasterizado…

- Bueno, como sé que llevas prisa voy a ser breve. A continuación te voy a hacer una pregunta clásica. No sé si has visto la película “Alta Fidelidad”.

- No, la verdad es que no.

- Bueno, los protagonistas se pasan la peli haciendo listas de grupos, canciones, discos; yo te voy a pedir simplemente una lista de discos imprescindibles. Sé que es difícil, pero bueno, te pido únicamente cinco.

- A ver, es que hay tanto donde elegir… mira, serían: “Houses of The Holy” de Led Zeppelín.

- Un clásico.

- El “Apettite For Destruction” de los GN’R.

- Qué grande.

- El “Back in Black” de AC/DC, el “Electric” de The Cult; y bueno, más… no sé.

- Te queda sólo uno ¿No vas a meter a los Maiden?

- Sí, pero es difícil decidirse por uno.

- ¿Qué tal el “The Number of the Beast”?

- “Somewhere in Time”, ese.

- ¿Los has visto, a los Maiden?

- Pffff mogollón de veces.

- ¿Con Dickinson?

- Claro.

- Bueno, yo sólo los ví con Blaze aquí en Sevilla.

- ¿Qué dices? Eso es un crimen.

- Eh, es que en Madrid lo tenéis más fácil. Aquí en Sevilla no hay tantos conciertos.

- Pero hombre, cuando te gusta un grupo de verdad te haces los kilómetros que sean.

- Yo eso sólo lo he hecho con Pearl Jam, creo, que me fui hasta San Sebastián a verlos. Es que yo vengo más del Grunge.

- Pero qué dices, por favor. ¿Qué hago hablando yo contigo?

- Sí, bueno, ya viste que con la llegada del Grunge muchos de los que escuchábamos GN’R, Iron Maiden y todo eso nos cambiamos la chaqueta en masa.

- Buscando sangre fresca.

- Sí, supongo. Ya estaban los Guns de capa caída… había que moverse. De hecho me hubiese gustado prepararme un poco más la entrevista con mi hermano, que controla un huevo de Heavy y Death Metal, Black y demás historias.

- Tu hermano sí mola, hombre. Oye, ¿dónde va a aparecer esto?

- En www.rockandrollarmy.com. No es precisamente una web jevi, es más bien de Rock guarrete… Hard Rock, Rock Clásico, Punk…

- ¿Rollo “Popular 1”?

- Sí, algo así. ¿Te gusta “Popular 1”? ¿Qué revistas lees?

- Sí, está bastante bien. ¿Conoces “This is Rock”? Tienen unas fotografías muy buenas.

- ¿Es extranjera?

- No, no, la hacen en Bilbao -Nota del editor: en realidad se trata de Irún-. Hombre igual compran material extranjero, pero la hacen allí. Es de puta madre, tienen las mejores fotos que he visto yo en una revista, con una calidad…y cosas inéditas… Y bien documentado todo, no es una farfolla tipo “Heavy Rock” y todas esas.

- “Heavy Rock”, “Metal Hammer”, hombre... tuvieron su época; molan cuando tienes 13 años: los desplegables, las fotos de tus ídolos…

- Claro, y que con 13 años no había otra.

- Habrá que echarle un vistazo a “This is Rock”.

- Si puedes comprártela… hazlo, hazme caso.

- “Popular 1” es a veces demasiado amateur, rollo fanzine… mola por los temas que toca. Cine clásico, frikadas como artículos de asesinos en serie…

- Claro, por eso, tiene un poco de todo, igual te hablan de Rockabilly… tocan un poquito de todo. Entonces mola.

Y aquí las imagenes de su entrevista con FHM







Para ampliar la imagen y poder verla mejor, arrastradla hasta ponerla como si fuese una nueva pestaña.

Para que luego digan que el rock solo lo escuchan fracasados...

A gusto del consumidor.

La semana que viene haremos una entrada especial en la que vosotros seréis los que elijais de que vamos a hablar(siendo un tema que respete el blog y su temática). Para elejirla, lu único que tenéis que hacer es comentar este artículo. La noticia se posteará el Viernes que viene, así que hay de plazo hasta el próximo viernes. Si queríes que en la noticia entre alguna información especial o algo por el estilo, tan sólo tenéis que comentar esta entrada.

De esta misma forma(comentando esta entrada) podréis elegir una canción para que el administrador la suba al blog en una nueva entrada con canciones que podréis escuchar en el mismo blog.

Un saludo - El administrador

Oasis: Plagio u homenaje?

Vuelve de nuevo a la escena el grupo Oasis, un grupo creado en los años 90, que desarrolla sus canciones en torno a los 6o y 70. En este caso, la banda británica ha vuelto a la carga, y de que manera... ya hay crtíticas suyas. Se les acusa de plagiar a los Beatles... y yo digo: Ojala más grupos se pusieran a plagiar a los Beatles tan bien como ellos lo hacen.

Apenas conocía este fabuloso grupo, pero tras su videoclip "I´m outta time" he podido comprobar que suenan bastante bien, aunque los entendidos de la música pop les acusan de plagio por dos razones:

1-Obviamente, el parecido entre algunos de los componentes de esta banda y los Beatles, es razonable. (Incluso uno de sus componentes llega a ser una copia exacta de Lennon)

2-Por su música, y por el videoclip que tanta polémica está generando, ya que está ambientado en una especie de "sueño" imaginario, similar en algunos aspectos al de The Beatles.


La aparición de Oasis coincidió con el surgimiento de un gran número de bandas agrupadas por la prensa inglesa con el nombre de brit-pop, grupos que recuperaban los sonidos clásicos de las grandes estrellas del pop y el rock británico de los años 60 y 70.

La banda tiene su origen en un grupo denominado The Rain, formada por varios compañeros de instituto. Su cantante era Liam Gallagher, el guitarrista era Paul “Bonehead” Arthurs, el bajista Paul “Guigsy” McGuigan y el batería Tony McCarroll.

En su formación original estuvo también el vocalista Chris Hutton, quien sería expulsado del grupo poco tiempo después de su creación por incompatibilidad de gustos musicales.
El hermano mayor de Liam, Noel Gallagher ejercía de roadie del grupo de Manchester.
Ambos se habían aficionado a la música a causa de la melomanía de su padre Thomas, un amante de los sonidos tradicionales, en especial del country & western, afición que cultivaba trabajando como disc jockey. Su madre, llamada Peggy, sería la que compraría la primera guitarra a Noel, instrumento con el cual intentaba remedar sus composiciones favoritas en compañía de su hermano mayor, Paul, al mismo tiempo que comenzaba a escribir sus primeros temas.

Cuando Noel fue tentado por Liam para unirse a The Rain, éste solamente requirió como condición que el grupo aceptase su papel de líder compositivo.
Cuando el cuarteto accedió a esta exigencia, Noel se incorporó a The Rain, banda que en unos meses antes había cambiado su nombre por el de Oasis, el nombre del local en el cual los Beatles habían actuado por primera vez en Manchester el 2 de febrero de 1962.

Junto a los singles, destacan temas como “Rock’n’roll star”, “Up in the sky”, “Slide away” o la sensacional “Columbia”, un corte con una intro de quejumbrosas guitarras que rememora livianamente el “Tomorrow never knows” de los Beatles desarrollada con un sucio y potente trasfondo instrumental de carácter psicodélico.
A finales del año 1994, el grupo editó un single no aparecido en el Lp, “Whatever”, una canción ornamentada con las cuerdas de la London Session Orchestra que alcanzó el puesto 3 en los charts británicos.
Un año después de la publicación del álbum, Oasis comenzó a promocionarse con mayor ahínco en los Estados Unidos, logrando salir del anonimato en su país del Tío con “Supersonic” (número 11 en el Billboard) y sobre todo “Live Forever” (número 2).

Red Special

Todos conocen a Brian May por su excelente habilidad tocando la guitarra. Incluso está considerado uno de los mejores guitarristas del universo, y según Eric Clapton, es el mejor guitarrista de todos los tiempos.

Lo que algunos desconocen es que aparte de su "don" para tocar la guitarra, también tenía un cierto don para fabricar instrumentos. Si la guitarra de Brian may saliese a subasta, su precio sería tremendamente desorbitado. Esto se debe a que en la época en la que Brian May era un adolescente, se encaprichó con las míticas guitarras de la marca Fender o Gibson. Pero por suerte o desgracia, su padre no podía permitirselas, así pues, a Brian May, se le ocurrió la brillante idea de fabricarse el mismo una guitarra, y su padre lo apolló.

La llamaría más tarde Red Special, y la construitía en 1963, terminandola en 1964. Con sus 16, comprobó que no le era posible interpretar las canciones que sonaban en la radio con su guitarra acústica. Entre otras cosas, a parte de ser una guitarra única, es una guitarra construida con partes "vintage" y distintas a las de las guitarras de esa época. Además, su sonido es ligeramente distinto, ya May, no utilizaba una púa para tocar sus cuerdas, si no que lo hacía con una moneda de 6 peniques (moneda inglesa) ya que al sonar distinta a otras guitarras, buscó una manera para que las notas sonasen limpias.

Convirtió su habitación en un taller y se aprovechó de la ayuda de su padre Harold May, quien era técnico electrónico. Seleccionó cuidadosamente los elementos y en más de una ocasión, tuvo que experimentar distintos materiales para conseguir el sonido que buscaba. Una vez terminada, se dio cuenta de que no tenía la forma de las demás guitarras. Sin embargo, tras pulirla y darle color, consiguió lo que pretendía. Incluso al llevarla a su colegio, un amigo suyo quiso intercambiarsela por su guitarra comprada, pero May se negó rotundamente.

Además esta guitarra le salió por muy poco dinero, puesto que los materiales empleados los obtuvo de trastos viejos que tenía por casa y otras cosas.

• La madera del mástil se la dio un amigo de la familia que se iba a deshacer de una chimenea de caoba. Y así cuenta él mismo, como le dio forma:

"El mástil formaba parte de una chimenea que iba a ser destruida. La caoba era de buena calidad, pero era tan vieja que estaba algo apolillada. Rellené los agujeros con madera de cerilla y los cubrí con una capa de Rustin's Plastic Coating (hay un montón en el cuello, aunque ahora se están desprendiendo un poco). La caja de la guitarra la hicimos de un robusto trozo de roble. En un momento determinado, el escoplo estropeó parte de la madera de la caja, y me sentí tan frustrado que tiré todo por la ventana y empecé de nuevo. Las herramientas utilizadas a lo largo del proyecto, también eran hechas a mano, y las que no estaban, eran herramientas sencillas. En el lugar en el que están unido el cuerpo y el mástil, sólo utilicé un cortaplumas y una lija, porque no teníamos ninguna herramienta más compleja."

• Para los marcadores en el diapasón utilizó unos viejos botones de madreperla.
• Fabricó un sistema de trémolo usando muelles a repulsión, en vez de a tracción, como en todas las guitarras de esa época.

• Diseñó un sistema de puente con ruedas para evitar la fricción de las cuerdas con el puente y, al mismo tiempo, ayudando a que las mismas vuelvan a su posición original y evitando así que la guitarra se desafine después de usar el trémolo.
• Modificó las pastillas Burns Tri-Sonic que había comprado, rebobinándolos y rellenándolos con epoxy para evitar sonidos microfónicos en los mismos.
• Conectó sus pastillas en serie, agregando interruptores para invertir la fase, de esa forma conseguía muchos más sonidos en su guitarra que cualquier otra guitarra de la época (en las que están conectadas en paralelo), ya que así puede usar cualquier tipo de combinación con las pastillas.

He aquí una demostración de su potencial. Disfrutadlo ^^


Esta guitarra es la que May utilizó en todos sus discos y giras, excluyendo "Crazy thing called love" siendo modificada en 1998 y aunque may llegó a utilizar diversas guitarras, siempre prefirió llevar consigo la Red Special, su mejor arma.

Y aquí el solo de Bohemian Rhapsody, la mejor canción de Queen, y una de las canciones donde May expone una guitarra limpia y perfecta, como el sabe tocarla: